●●●
1988年拍攝的漂泊的北京被認為是中國第一部真正的紀錄片，因此，攝影師吳文光被稱為中國獨立紀錄片之父，這對中國新紀錄片的誕生具有重要意義，相當于崔健的搖滾樂。
讓我們忠于我們的理想，讓我們面對現實。
-切·格瓦拉
在影片中，吳文光的目標是上世紀80年代末和90年代初的一群北遼人(當時被稱為盲流)。其中包括作家、畫家、攝影師和導演。雖然離開家鄉的原因各不相同，但他們都來到北京，追求更純粹的藝術理想。然而，現實給他們帶來了更多的無助和尷尬。表面上，他們對未來感到樂觀，但沒有人知道這是否因為他們不想告訴別人生活的不可承受的重量。
當現實變得越來越嚴峻時，他們中的大多數人都在國外努力追求生活的價值，并發誓要在北京找到藝術家的尊嚴，他們中的一些人終于有機會展示自己的才華，其他人則是精神病患者。
吳文光說：在拍攝漫游北京的時候，有些事情就要結束了。我要拍張照片。
果然，在20世紀90年代完成紀錄片之后，從集體到個人，這個國家的物質生活和精神追求發生了翻天覆地的變化。電影中的主角們已經跑到地平線上20多年了。不管他們在哪里，他們都已經是業內知名的玩家。坐下來聽自己的故事，是一個時代青年的總結。
▼
電影之后寫的。
吳文光
我想，我們這些從上世紀80年代初開始就充滿藝術夢想、放棄了在北京的職業生涯和戶口限制的人，可能很快就會以自己的方式結束自己的流浪北京歷史，我應該開始拍攝一些東西來記錄它。那是當時制作這部電影的最初動機。拍攝的方法是在朋友的幫助下，在不同的電視團體摩擦，而不需要花費機器。張慈、張強、高波、牟森、張霞萍等人以朋友的身份紛紛走進我的相機。拍攝時間從1988年夏天一直持續到1989年年底。
1990年初，我在昆明家鄉的一個朋友經營的電腦室里剪膠卷。直到那時，我才想到流浪北京這個名字。
我和電影中的角色有著相似的生活。我希望自己失望了，痛苦讓我快樂，孩提時代我就瘋了。當時錄制一群像中國這樣的特殊藝術家對我來說是一個簡單的想法，我第一次想不受任何限制和干擾地玩我認為的真正的唱片風格。
電影完成后，這一頁在整個20世紀80年代被翻過。對于一批中國青年來說，這可能是一個浪漫夢想時代的終結，90年代將是一張完全不同的面孔，即使是流浪北京中的人物，他們的藝術生活也可能變成生活藝術。
當然，我現在也是這么想的，在拍攝過程中，我只是在考慮如何誠實，像一個真正的旁觀者一樣把他們錄下來。
1991年1月
就像這些人，像他們的皺眉，他們的苦笑，他們吐出一支煙，就像他們的純潔甚至瘋狂。理想和自由主義的時代在電影結束后很快結束了。最后，我禁不住想起泰戈爾的詩：我焦躁不安。我渴望遙遠的東西。我是我自己心中的流浪漢。
--桔子
虛張聲勢是進取的，也是無助的。但最無助的是妥協和心碎。
-托布爾斯軍團
在中國拍攝的第一部新紀錄片拍攝于我出生之時，它的綠色和收斂、執著、搖擺和未知還沒有被時間絆倒。生活本來應該是坎坷而重要的，卻被疲憊的流浪者們軟弱無力地擁抱著。20世紀80年代和90年代的文學和藝術理想注定要消亡。這部電影短暫、隨意、范圍有限，但在自由方面卻很有價值。
林懷
粗糙但真實
-盧樓
流浪北京人物簡介
一些照片：
尤穆森和一些朋友正在排練這出戲布朗，偉大的上帝。
牟某森臨時住所
畫家張霞萍的特寫：眼淚
張霞萍瘋了
[來源：影視扒竊]
聲明：本文轉載是為了傳遞更多的信息。如果有源標記錯誤或侵犯您的合法權益，請持有所有權證書聯系本網絡，我們將及時更正和刪除，謝謝。電子郵件地址：newmedia@xxcb.cn
